La comédie-ballet est un genre théâtral qui combine les éléments de la comédie et de la danse. Cette forme artistique est née au XVIIe siècle en France principalement sous l’impulsion du roi Louis XIV et de son entourage artistique. Et quelle est la différence entre l’opéra-comique et l’opéra-ballet ? La différence, c’est que l’opéra-comique traite de thèmes quotidiens, contemporains et de personnages ordinaires. En général, le mariage est un thème central, c’est pourquoi on retrouve ce thème aussi dans la drôle La fille mal gardée, par exemple, qui est une œuvre inspirée. par l’opéra comique. Alors que les opéras-ballets traitent de thèmes réels et métaphysiques, de thèmes du ciel, de Dieu, plus ils sont éthérés, plus élevés et abstraits, mieux c’est.

Sur la première photo : Le Théâtre de l’Opéra Comique à Paris. Sur la deuxième photo, Molière dans un de ses opéras-comiques, lisant ici le Tartuffe de Nicoles André.

Les histoires des comédies-ballets sont généralement légères et comiques, mettant en scène des personnages stéréotypés ou dans des situations humoristiques. La comédie-ballet intègre des éléments narratifs comiques à la danse, avec la présence de musique et des compositeurs comme Jean Baptiste Lully ont créé des partitions spécifiquement pour ce genre. Les décors sont imposants et les costumes hyper somptueux et raffinés, généralement extravagants. Ici, tous les arts se réunissent, la comédie, le chant, le théâtre et la danse, pour créer quelque chose d’extraordinaire et de spectaculaire pour le public. La peinture et la sculpture le font parfois aussi et sont incluses avec les autres dans une performance. Les idées de la Renaissance de tous les arts réunis ici ont lieu, elles en tirent leur inspiration, en effet Lully apporte tout son bagage de son Italie natale, plus précisément de Florence, où il est né et où la Renaissance a vu toute sa splendeur. Le roi Louis XIV l’engage alors pour faire valoir son savoir et le faire connaître en France, le nommant ainsi directeur de l’Académie Royale de Musique et c’est Lully qui autorise que les femmes montent en scene, très courante dans son Italie natale mais moins courante en France.

Beauchamps, Lully et Moliere.

Pour interpréter les opéras-comiques, Lully commença à travailler en 1661 avec Jean Baptiste Poquelin (Molière) et avec le chorégraphe Pierre Beauchamps, et ensemble ils créèrent une douzaine de pièces dans ce style, mais ce genre déclina après la mort de Molière en 1673. Bien que plus tard ce type d’opéra les divertissements étaient proposés au grand public. Au début, ils étaient créés exclusivement pour divertir la cour de Louis XIV et étaient réalisés lors d’occasions spéciales et de fêtes royales.

Lully, Molière et Beauchamps inaugurent ce style avec Les facheux de 1661, créés au château de Vaux le Vicomte lors d’une célèbre fête italienne organisée par Nicolas Fouquet en l’honneur du « plus grand roi du monde ». Le roi Louis XIV assiste à cette fête organisée par son ministre des finances, Nicolas Fouquet. Cette somptueuse fête entraînera la perte du ministre des Finances, qui sera condamné par le roi pour ses dépenses, entraînant la confiscation de ses biens.

Les Comédies-ballets créés par Molière, Lully et Pierre Beauchamp :

• Les Fâcheux(1661)
• Le Mariage forcé(1664)
• L’Amour médecin(1665)
• Pastorale comique(1667)
• Le Sicilien ou l’Amour peintre(1667)
• George Dandin ou le Mari confondu(1668)
• Monsieur de Pourceaugnac(1669)
• Les Amants magnifiques(1670)
• Le Bourgeois gentilhomme(1670)

Sur la imagen, Jean Baptiste Lully.